Álvaro
Molina
Ganador del certamen de comics en el primer Concomics (2001), Alvaro
Molina se proyecta como todo un personaje dentro del ámbito historietístico
local a fuerza de divertidos y ácidos personajes que dejan ver su crítica
visión de la sociedad.
Por Cristian Diaz
Para saber como se inicia y que
piensa este interesante creativo, él mismo hará su presentación
a nuestros lectores para luego responder las preguntas de rigor.
Álvaro: “¡Que magnifica idea!, pedirle a Alvaro Molina
que relate su historia en el mundo del comic...cuando todos que me conocen
saben que no seria capaz de recordar lo que dije hace sólo 5 minutos,
ni aunque mi vida dependiera de ello. No resulta fácil la tarea de
relatar los últimos 9 años de tu vida y hacerlo parecer relevante...”
Influencias
“Recuerdo que de muy pequeño me sentía atraído por las revistas de mis hermanos mayores, entre los cuales se encontraba Batman, Punisher, Superman etc. Pero sin duda, la que mas me llamó la atención fue “Mad”, que agrupaba una gran variedad de estilos de ilustración. Por mucho tiempo me dediqué a imitar el estilo de dibujo de grandes como Mort Drucker, Jack Davis y Sam Viviano (ahora que me quedaran parecidos, era otra cosa).”
“De a poco mi entusiasmo por las publicaciones tradicionales (o comerciales) se fue desviando y fui perdiendo el interés por los comics, simplemente no me sorprendían.”
“Fue alrededor del año 90-91 en que apareció Matt Groening con los Simpsons que volví a involucrarme con los comics, la estética simplemente me cautivó. Durante esta época fue que descubrí “Bandido”, el primer comic en español que me gustó, no sólo era experimental el dibujo sino que además el estilo de guiones era novedoso (ya me había cansado de los superhéroes). Fue precisamente en esta revista que conocí los trabajos de Jucca, que es uno de los grandes de hoy si es que no es el más grande (aunque prefiero sus trabajos underground a lo que publica actualmente).”
¿Cuando
empezaste a ver al comic como un medio de expresión para ti?
“Creo que fue en el 96 que basé un personaje en una
compañera, no he vuelto a usar ese personaje a lo mejor lo haga pronto
así que atentos con el comic Miss Bulimia.”
¿Algún
estudio artístico para potenciar tu inquietud?
“Ninguno...a ver...si debo agradecer las “artes plásticas”
del colegio, ese curso es el verdadero responsable de mi éxito actual
(aunque lo hubiera logrado igual).”
¿Compras comics nacionales?
“! Claro que si ¡ mis comics favoritos los han hecho
chilenos...de hecho el 70% de mi colección de comics son nacionales.
Mis favoritos son “la Papaya”, “100%”, y la “Tiburón”...mi
personaje favorito es el “Abuelo Vitamina” (o algo parecido creo
que se llamaba).”
¿Quienes
han influido en tu obra?
“Mi hermano mayor fue en un momento tal vez mi mayor influencia,
siempre recuerdo como miraba sus dibujos y los trataba de imitar (hasta que
se aburrió con los comics o “maduró”, y entonces
debí buscar a otra fuente)...después fue Matt Groening con los
Simpsons, pero actualmente creo que mis mayores influencias han sido Martín
Emond, Simon Bisley, y Rockin´ Jelly Bean.”
¿Cual es
tu aporte?
“¿Al mundo del comic o a la sociedad?,...bueno, la verdad
es que no lo había pensado, creo que podría decir que mi función
es utilizar el comic como un instrumento de comunicación, pues por
su naturaleza involucra elementos de imagen combinada con el dialogo, en el
que yo transmito mi mensaje que en el mejor de los casos será asimilada
por el lector. (y así poder educar a la población acerca de
lo nocivo que es comer “carne roja”, viva la soya)”
¿Moda o
vocación?
“¿Moda?... nadie me había informado acerca de
la “moda del comic”, a lo mejor esta es mi gran oportunidad de
ser “taquilla” (voy a tener que empezar a ir a las “discoteca”
para no estar “out”).”
¿Qué
criticas de tus pares?
“Sigan adelante, y que no se preocupen por no tener como “financiar”sus
comics, sigan dibujando y perfeccionando sus estilos.”
¿La opinión
pública es muy anticuada para ti?
“No se si la opinión publica, pero los medios de hoy
los manejan “anticuados” que se han quedado en el pasado. Me refiero
a las editoriales de comics y libros en general, que no son muy visionarios
y se dedican a repetir “formulas de éxito” y eso me aburre.
Es por este mismo motivo que en cuanto a creatividad el “underground”
supera a las grandes editoriales. Y para dar ese salto del “underground”
a lo comercial muchos artista se tienen que bajar los pantalones por la plata,
y terminan comprometiendo la esencia que los caracteriza publicando porquerías
de comics.”
¿Cuál
es el potencial del comic?
“El potencial del comic radica en su formato, y la cualidad
de transmitir un mensaje a través de él, lo que podría
ser atractivo eventualmente para realizar publicidades (o para vender un producto,
como he visto en cajas de cereales que tienen comics que “valen hongo”,
pero cumplen su función) es un medio muy efectivo...pero no son muchas
las agencias publicitarias que lo aprovechan, y menos son los dibujantes que
se interesan en experimentar con la publicidad (debido principalmente a la
falta de libertad para expresar ideas, al estar orientada a la lectura masiva).”
¿Cuál
es tu Gran proyecto a realizar pronto?
“En este momento estoy trabajando en 2 proyectos, el primero
es mi proyecto de titulo (Producción masiva de biomasa de microorganismos
biolixiviantes para aplicación industrial) que debiera de estar terminado
a fines de diciembre y el otro es mi próximo comic llamada “Barbarella
v.2000” que en agosto ya estará completa.”
Como pueden apreciar, todo un personaje
de la farándula comiquera que promete ser uno de los puntales de este
arte en la región y el país. Así que apoyen a Álvaro
comprando la revista del Chico Electrostático que esta a la venta en
la tienda de comics de la Galería Suiza en Viña del Mar y la
librería Ivens de Valparaíso.