Grupo
mexicano Cabezas de Cera
"Creemos que en América
Latina está el futuro de la música"
Esta
visita a Chile es su primera incursión a nivel
internacional, realizada para participar en el Segundo
Encuentro de Música de Vanguardia de la ciudad
de Valparaíso, al cual, vinieron como invitados
estelares para cerrar una memorable jornada de tres
días de música del más alto nivel.
Por
Marcelo Mora
Cabezas
de Cera es sin duda alguna la mejor banda mexicana
que ha pasado por nuestro país, y desde la
aparición del grupo Cast que en Chile no se
oía algo de tanta calidad proveniente del país
del norte.
Ramsés Luna (saxofón, clarinete, flauta,
wind midi y voz), Francisco Sotelo (batería
y percusiones electrónicas) y Mauricio Sotelo
(Stick y guitarras), forman este trío difícilmente
encasillable, que acaba de editar su último
trabajo titulado "...Un segundo", lanzado
en forma independiente. En su país han participado
en diversos festivales, incluida la sexta edición
del prestigioso Baja Prog en Mexicali, junto a bandas
tan importantes como DFA, Il Balletto di Bronzo y
Pendragon, además de los chilenos Ergo Sum
y Akineton Retard.
Después de sus exitosas presentaciones en el
Teatro Municipal y la sala Musicámara de la
Universidad de Valparaíso, en la que confirmaron
en vivo la calidad de su sonido, el grupo completo
conversó con nuestra revista:
¿Cómo
vez a Chile en relación con México a
nivel musical, específicamente en el rock progresivo,
por llamarlo de alguna forma?
Ramsés Luna: Creo que acá la gente
es muy sincera en su propuesta, y también hay
mucho nivel.
Mauricio Sotelo: Hay mucha diversidad en los dos lados,
yo creo que en América Latina está el
futuro de la música, también creo que
México y Chile son países muy similares
tanto por su historia como por su gente. Los pocos
grupos que he podido ver acá tienen muy buen
nivel y hay mucha diversidad.
R. L: Lo que yo noto en mi país, sobre todo
en las bandas jóvenes es que falta llegar a
concretar muchas cosas, al rock lo toman como el "desmadre",
hay falta de compromiso. Creen que el hacer música
está ligado al "desmadre", es decir
a las borracheras, las drogas, las viejas (las minas),
etc, o sea, no se comprometen con hacer música
de verdad, piensan que tocando dos o tres notas están
bien. Lo mismo pasa en otras situaciones como los
movimientos estudiantiles allá en México,
es como la rebeldía por la rebeldía,
es similar en el rock, aunque también existe
gente que se compromete de verdad, pero no es mucha.
M.S: Ahora en México está muy de moda
el Ska, y la "bandada de chavos" está
llenando los locales donde lo tocan, pero la mayoría
de estos grupos son muy pobres musicalmente hablando,
ocupan una fórmula muy fácil. Podría
haber un Ska muy bien tocado con unos buenos arreglos,
pero generalmente no se preocupan de eso.
¿En
México pueden mantenerse sólo haciendo
música?, se los pregunto por que acá
siempre me responden que no.
R.L: ...se puede vivir de la música, pero
hay que ver de que tipo de música, debe ser
algo que te haga feliz.
Me
refiero al tipo de música que ustedes interpretan,
que por lo general no es muy masivo.
M.S: Es difícil, todos nosotros nos dedicamos
a otras cosas para ganar dinero, y de alguna forma
todo lo apostamos para seguir tocando.
Entonces
financian sus discos con trabajos extras
R.L: Exacto. Aunque en el caso de Mauricio y yo,
hemos estado involucrados en otros proyectos relacionados
con la música, pero en mi caso no he estado
metido de lleno en otro tipo de música que
no me guste porque finalmente sería infeliz,
no tocaría algo que no me guste sólo
para ganar dinero.
M.S: El dinero que sale de las tocatas lo reinvertimos
en nuestras producciones, o para costear nuestros
viajes, comprar equipos, etc.
¿Cómo
han logrado sacar sus discos con ese formato tan especial?
(los dos discos autoproducidos de Cabezas de Cera,
vienen en cajas de cartón con un diseño
de altísima calidad)
R.L: Tenemos la suerte de contar con el apoyo
de la gente que hace ese trabajo, por ello no nos
resulta tan costoso como lo que cobra la industria
por hacer un disco, me refiero a todo el arte del
disco.
Pero
es a partir de ideas suyas que los discos tienen esos
formatos
M.S: Si, la idea es nuestra pero son otras personas
las que las desarrollan, Israel Miranda se llama el
diseñador, con él hemos trabajado en
los dos discos.
F.S: Él ha sido muy importante por que conoce
bien nuestra música, sabe bien de nuestros
gustos, entonces nosotros le damos imágenes
y el empieza a desarrollarlas hasta concretarlas en
un resultado final.
¿Qué
tratan de proyectar cuando tocan en vivo, tienen un
concepto como base o sólo es la interpretación
de sus temas?
R.L: Es el gusto de hacer la música, porque
si fuera algo más allá de lo musical
sería algo falso, en el momento de salir al
escenario sería como disfrazarnos, no seríamos
Paco, Ramsés o Mauricio, sería otra
cosa. Nosotros más bien preferimos mostrar
sinceridad, y creo que nuestra satisfacción
por hacer música la gente la nota cuando tocamos
en vivo.
¿Desde
cuando tocan juntos?
F.S: ...tanto desmadre, drogas y viejas ya no
me acuerdo (risas). Cabezas de Cera existe desde 1995,
se fundó con Mauricio en la guitarra, Cristóbal
Pliego en el bajo y yo en la batería acústica
todavía. Hasta el 98 hubo una especie de experimento
en el grupo, a veces éramos un octeto, un cuarteto...
no sé, mucha gente pasó por el grupo
hasta que se consolidó en un cuarteto entre
1997 y 1998 cuando llegó Ramsés. Luego
se fue Cristóbal y quedamos como un trío
hasta el día de hoy. Al faltar un bajista Mauricio
comienza a usar el Stick y yo la percusión
electrónica para suplir esto, Edgar Arrellín
(sonidista) es el que propone en cierto modo cambiar
la instrumentación y también es el responsable
del sonido en vivo y en estudio del grupo, él
es la cuarta cabeza de cera.
¿Cuál
es la temática de su último disco?
F.S: El segundo disco es el resultado del viaje
que involucra al primero (disco homónimo).
Cuando salió este, el grupo era desconocido
en nuestro país, pero luego comenzó
a tomar cierta popularidad, incluso comenzó
a ser pedido desde el extranjero. Por ello comenzamos
a ser solicitados para conciertos por distintos puntos
de México, y así comenzó una
travesía, un largo viaje presentando en vivo
ese trabajo. Toda esa experiencia la dejamos plasmada
en el nuevo material, tanto musical como gráficamente.
(el disco trae un mapa llamado "la ruta de la
cera" y fotografías de distintos lugares
de México)
¿Qué
bandas les han gustado de nuestro país?
R.L: Akinetón Retard y Ergo Sum que los
conocimos allá en México, los Tryo que
estuvieron en el Baja Prog hace unos años,
Fulano es muy bueno también, y varias de las
bandas que pude ver en el Encuentro de Vanguardia,
entre ellas recuerdo a Mostro, Jorge Campos y Exsimio,
en general todas de muy buen nivel. 