Con una brillante jornada finalizó el tercer festival internacional de Jazz de Valparaíso

 

Por Mauricio Carreño A.

En su versión de clausura bajo un buen marco de público abrió el show el pianista David Haney de los EEUU, quien junto a los argentinos Jorge Hernáez en contrabajo y Juan Pablo Carletti en batería desarrollaron una propuesta de experimentación musical. Se trata de improvisación donde los instrumentos son tocados de todas las formas posibles, obteniendo como resultado atmósferas particulares e irrepetibles.

Es así que vemos a Haney hurgando en los interiores del piano y pulsando las cuerdas, mientras Hernáez hace lo suyo tocando su instrumento en sordina producto de la inserción del programa del propio festival entre las cuerdas del contrabajo y también a Carletti extrayendo numeroso material de una maleta para sacar sonidos atípicos de su batería. Puede parecer extraño, pero logran cohesión en su interpretación, y luego de un par de temas se piensa en lo válido de su propuesta y en la oxigenación de esta improvisación a ultranza.

Siguiendo el programa le toca el turno a “3 x luca jazz band”, banda proveniente de la ciudad de Molina en la séptima región y desde ya pensamos qué diablos es esto? Fusión, jazz rock o qué. Algo así cuenta que le sucedió a Jorge González Mancilla, el director artístico del evento, al oír por primera vez de esta banda de Jazz. El resultado no deja de sorprender y levanta al público porteño imponiéndose a base de fuerza y de virtuosismo en las ejecuciones. Nos encontramos con una banda sólida y bien compuesta que mezcla swing con la fusión de melodías latinoamericanas como ritmos mapuches, cuecas, tonadas u otros.

Ya desde el inicio con la pieza Antupiyán (espíritu del sol) conquista al público llegando ésto al apogeo con la excelente ejecución de “pantomima” tema en que los músicos realizan un “divertimento” con sus movimientos, quedando en algún momento quietos, lo que produce un cuadro bastante peculiar y muy simpático de observar. Mención especial también tiene la pieza “curaito toco mejor”, demostrando el carácter lúdico que impulsa a estos músicos a una forma de diversión y ganas en la ejecución. Una agradable sorpresa que se vio recompensada por el cariño del público, pidiendo un último tema.

Es pasada medianoche cuando está lista para comenzar la “jazz ensamble big band de Santa Fe”, banda trasandina que ha tocado los dos días anteriores y hoy cierra el festival. Para esta jornada han preparado un repertorio basado en composiciones de Charles Mingus. Se trata del Mingus orquestal de la época en que empezó a confiar más en los métodos tradicionales de la composición musical, en clara distancia con el espíritu anárquico y contradictorio de sus incios, cuando afirmaba: “Yo siempre quise ser un compositor espontáneo”.

Pues bien, la big band abre esta serie de temas de Mingus con “El santo negro y la dama pecadora” (The black saint and the sinner lady), para luego continuar con “canción de pelea haitiana” donde se lucen estos músicos trasandinos en la interpretación de esta tremenda pieza. A continuación desarrollan un par de temas compuestos por Mingus en tributo a otros músicos de su predilección como son “el sonido del amor de Duke Ellington” (Duke Ellington’s sound of love) y “Adiós sombrero puerco espín” (Good bye pork pie hat), en alusión al gran saxofonista tenor Lester Young. Hay que destacar aquí el gran nivel de interpretación que logran estos músicos tomando en cuenta la dificultad de las piezas.

No es fácil Mingus, y tampoco tener la posibilidad de escuchar estas interpretaciones, por eso alabo al festival haber ofrecido este regalo. Por último, cerrando el repertorio de Mingus, la ensamble big band de Santa Fe desarrolla dos cadenciosos temas: Crying blues, (el blues llorón) y Moanin’ (algo así como gimiendo) con lo que terminan de poner la guinda de la torta al festival. En el epílogo luego de ser aclamados por el público de pie, vuelven al escenario y bajan el telón de este tercer festival interpretando una pieza con mucho ritmo, cercana al latín jazz, donde se lucen los percusionistas, como es “Manteca” de Dizzie Gillespie.

Son alrededor de las dos de la madrugada cuando salimos a la noche porteña pensando en lo loable de esta iniciativa y en la importancia que tiene para la ciudad de Valparaíso contar con un festival de estas características y que junto al festival de cine de Valparaíso están a la vanguardia en cuanto a iniciativas culturales se trata.

Por último un dato: el festival fue filmado para la televisión por el DUOC, y será transmitido por UCV televisión todos los martes de enero y febrero a las diez de la noche. Ojalá que esta iniciativa valga la pena y que aquellas filmaciones un tanto molestosas sobre el escenario y que ensuciaban un poco el espectáculo den buenos frutos.

Tercera jornada del tercer festival internacional de jazz de Valparaíso, músicos:

David Haney e invitados:

Piano: David Haney
Contrabajo: Jorge Hernáez
Batería: Juan Pablo Carletti

3 x luca jazz band

Arreglos, teclados, armónica, voces: Luis Arriagada; Saxo tenor, voces: Julián Contreras; Saxo alto y soprano: Ricardo Herrera; Batería, accesorios y voces: Luis Castillo; Trompeta y flugelhorn: Daniel Espinoza; Trombón y voces: Ignacio Mancilla; Guitarra: Álvaro Matus; Bajo y voces: Rómulo Poblete

Jazz ensamble Big Band de Santa Fe

Director: Pedro Casís; Saxos: Víctor Malvicino, Aldo Garrote, Fernanda Lagger, Charly Avveduto, Pablo Hussein, Daniel Dayer; Trompetas: Marcos Giardino, Julian Debrahi, Javier Gallo, Pedro Casís; Trombones: Rubén Carughi, Marcelo Huser, Damián Stepaniuk; Piano: Gabriel de Pedro, Francisco Lo Vuolo; Guitarra: Cacho Hussein; Contrabajo: Mariano Ferrando, Marcelo Actis; Batería: José Luis Viggiano, Hugo García.