Entrevista
a Sidhartha Corvalán, director de "Web
teatro"
Por
Rodrigo Acevedo G.
¿Cual
fué la génesis en el montaje de esta
obra?
El
montaje de esta obra se propuso en conjunto, trabajamos
junto a Pamela Díaz (actriz) y su autor Agustín
Letelier, él nos entregó la obra y nos
hizo las indicaciones vía correo electrónico,
ya que se encuentra en París. La idea es reestrenarla
con su presencia y las indicaciones que él
le haga a la obra.
Agustín
tiene una mirada crítica de la sociedad actual,
le preocupan temas como el bioterrorismo, los cortes
generales de energía y de cómo el hombre
se enfrenta a la naturaleza, una especie de "Frankenstein
moderno" pero ya no es el hombre que quiere construir
una máquina sino una "mujer virtual"
perfecta.
Su
dramaturgia va por ese lado, pero es una dramaturgia
fragmentada que podría definirse como un corto
teatral, ya que "Web Teatro" es la primera
parte de una trilogía que está siendo
escrita.
¿Cómo
observas tú al hombre actual en pos de construir
a tu personaje?
Tengo
una visión global frente a la sociedad actual,
no trabajé mi papel en torno a la observación
de personajes, me preocupa como el hombre se enfrenta
a los problemas reales.
Trabajamos
no del punto de vista de Stanislavsky, sino de un
divertimento, un juego donde lo importante es lo que
se plantea en forma sarcástica, la obra se
titula Web Teatro o Video Game, porque todo esto puede
ocurrir dentro de una página web o un juego
de video, los personajes son irreales y fantásticos,
no tienen memoria emotiva ni un desarrollo psicológico,
lo importante es lo que se dice y el planteamiento
social que hay detrás y como nosotros en términos
plásticos y estéticos lo presentamos
en escena pensando que todo esto es un divertimento
dentro de un juego de video; esto que planteamos en
la obra hace que el público le de distintas
lecturas.
Este
montaje fue estrenado en la Universidad Estatal de
Nueva York y creo que es un trabajo que está
en eterna evolución, así al no haber
un director invitamos a Felipe Durand para que la
viera desde fuera y nos colaborara en eso hasta la
llegada de Agustín quien está trabajando
en las dos partes restantes.
La
obra es poco pretenciosa en cuanto a sus requerimientos
técnicos, lo ideal en un futuro es trabajar
el concepto de ciencia ficción con que fue
concebida; no contamos con los recursos como para
trabajar una infinidad de efectos que se requerían
para esta pieza, por lo tanto, lo hicimos de una manera
"naif", totalmente ingenua, entonces trabajamos
el concepto más que el efectismo.
¿Cuál
es tu visión del teatro regional?
Nosotros
trabajamos en colaboración, mantenemos una
idea de "barricada teatral", donde siento
que muchas de las compañías y de los
montajes que se presentan siempre están llenos
de demasiadas ambiciones y se trabaja de manera muy
aislada y precaria. No existe un espíritu de
generar un movimiento teatral, es decir no existe
una postura social política e ideológica
al respecto con el momento histórico que estamos
viviendo, sino que puedes ver desde Hamlet a una obra
antropológica. Igual está bien esta
versatilidad pero siento que es importante que nos
pongamos de acuerdo en algo para poder trabajar con
una mirada más de futuro en pos de un movimiento
teatral real y no con ambiciones tan subjetivas y
parceladas.
Los
actores y las compañías van a desaparecer
y en un futuro podremos decir que a fines de los 80
existió algo que estaba moviendo al teatro
y a la dictadura también , pero desde mediados
de la década de los noventa se ha perdido eso,
las compañías se han centrado en su
trabajo individual y en poder insertarse dentro del
medio, pero se ha perdido una visión común
de las cosas de los teatristas. Por eso nuestra idea
de "barricada teatral" que consiste en ponernos
de acuerdo en nuestra visión histórica
y poder plantearnos ante la sociedad con algo y eso
se logra promoviendo una dramaturgia nueva o nuestra
propia dramaturgia.
Sin embargo compañías como La Patogallina
o la Troppa trabajan desde dentro sin considerar mucho
al medio teatral, como autoexiliados…
Claro,
el proyecto de acción teatral yo no lo defino
como compañía, aquí pueden converger
diversas compañías y actores, (como
el caso de Felipe Durand) ojalá pudiésemos
juntarnos con otras compañías y proponernos
ciertos desafíos, como existió en el
modelo de Ateva, es decir ellos se propusieron mostrar
una dramaturgia nueva con autores contemporáneos
y no lo hicieron con grandes montajes , porque no
tenían recursos sino que hicieron lecturas
dramatizadas, a raíz de eso llegaron a Esperando
a Godot con un montaje nada de pretencioso en lo que
fue su puesta en escena.
Lo importante era tener un planteamiento frente al
teatro y frente al momento histórico que se
vivía y eso extenderlo a la comunidad . Mi
planteamiento del "Proyecto Acción Teatral"
es el mismo , trabajando de la mano con la gente y
promover actividades que apunten a trabajos en colaboración
así Andrés García con su proyecto
de corto teatral ( la obra "Yo Como") entonces
por qué no presentarlo juntos, no hay por qué
aislarse, hay que tener una visión común,
no frente a la vida o a la historia, sino en torno
al teatro con la idea de tener algo que decir. Siento
que ahora no hay mucho que contar; en términos
de teatro.
Obra:
"Web Teatro"
Dirección: Pamela Díaz - Sidhartha Corvalán
Autor: Agustín Letelier
Teatro Urbano Proyecto de Acción Teatral
